Vane, misterioso jogo de PS4

Uma experiência curta e difícil que canaliza Playdead e Fumito Ueda
Vane é um jogo difícil de colocar em palavras, o que é apropriado, uma vez que não tem nada nele. Inicialmente, ele começa como o descendente de The Last Guardian e outros trabalhos do aclamado diretor Fumito Ueda , mas lentamente assume uma vibe mais sinistra. 

Há uma trilha sonora pesada de sintetizador com uma borda industrial e cenas inquietantes e inexplicáveis ​​que lembram o macabro side-scroller do Playdead Inside . 

Vane

Durante as cinco ou mais horas que o jogo dura, fica cada vez mais estranho, mas uma coisa permanece consistente durante todo o tempo: Vane irá frustrá-lo e confundi-lo, e não tem interesse em lhe dizer o que fazer. A paciência é necessária para aproveitar ao máximo esta maravilhosa experiência atmosférica.

As coisas se abrem com uma terrível tempestade em meio a uma cidade em ruínas, onde fortes ventos estão literalmente destruindo o mundo ao seu redor. A protagonista de Vane é uma criança pequena que começa carregando um objeto misterioso antes de finalmente ser engolida pela tempestade. Depois de um enfraquecer para preto, você é agora… um pássaro. 

É uma transição chocante que fala com toda a filosofia de Vane . É um jogo que acontece em um vasto mundo praticamente vazio, cheio de mistérios e segredos. Todos esses segredos dependem de você descobrir. 

Em nenhum momento o jogo fornece qualquer direção ou dicas reais, além do botão ocasional que permite que você saiba as ações à sua disposição. (Não há muitos, além da capacidade de voar e gritar.) A história permanece inteiramente inexplicada até o final.


Durante a primeira ou segunda hora, eu absolutamente odiei. Eu não conseguia descobrir o que fazer, e continuei andando em círculos.
A cena do pássaro ocorre em uma enorme extensão de deserto, com apenas alguns pontos de interesse notáveis, como uma torre, algumas ruínas e um pequeno oásis azul. 

Você é livre para voar onde quiser, e o jogo nunca diz se você está na direção certa (ou errada). Naqueles primeiros momentos, fiquei completamente perplexo.
Há uma abundância de jogos sem instruções ou dicas, como o recente jogo Switch Gris , mas, em geral, eles são projetados de uma forma que você empurra organicamente para onde você precisa ir. Esse não é o caso de Vane . 

Embora inicialmente frustrante, essa quase total falta de orientação acabou me obrigando a realmente prestar atenção às visões e sons do mundo ao meu redor. 

Notei o brilho do sol batendo no canto do meu olho e, quando me aproximei, comecei a ouvir o canto dos outros pássaros.
Comecei a manipular pequenas máquinas, meus olhos focados em qualquer pequena mudança. Eu tive que manter esse nível de concentração durante toda a experiência, mesmo que o que eu estava fazendo mudasse. 

Mais tarde, no Vane, você descobrirá como se transformar de ave para criança, conduzir outras crianças ao redor de uma paisagem perigosa e descobrir um poder mágico que permite literalmente reconstruir o mundo ao seu redor.

 Mas mesmo quando o jogo fica mais estranho e mais escuro, cabe a você descobrir o que fazer.
Quando funciona, é uma sensação incrível. Mas muitas vezes não, deixando você se sentindo perdido e confuso.

 Isso não é ajudado por alguns controles exigentes, uma câmera particularmente problemática e falhas freqüentes. À medida que o jogo se aproxima do final e as estruturas entram e saem da existência, pode ser difícil dizer o que é uma falha intencional e o que é uma falha técnica real. (Isso resultou em eu cair pelo chão em mais de uma ocasião.)

Outros jogos inspirados em Ueda, como o Rime , tentaram se livrar das arestas que são tão comuns no trabalho do designer, mas Vane não faz isso.

Vane

Então, com todos esses problemas, o que faz com que o Vane seja digno de ser jogado? Tudo se resume a atmosfera. Embora seja fácil apontar para os jogos dos quais o Vane parece inspirar-se, o resultado final é uma experiência totalmente única, particularmente mais tarde.

Começa como o que parece ser uma fantasia mística antes de mudar para uma paisagem industrial de ficção científica. Você explorará fábricas e cidades em ruínas. Seu lindo estilo visual de baixa resolução cria um efeito marcante e algumas silhuetas memoráveis. 


Você se move de um poderoso set para o próximo, e é ainda mais bonito, já que as imagens não são confusas por qualquer tipo de HUD ou UI. Vane se sente projetado para tirar screenshots perfeitas.

O que torna o jogo memorável também é o que o torna frustrante. Vane não depende de histórias ou personagens. Em vez disso, concentra-se principalmente na experiência audiovisual, apresentando cenas impressionantes que você pode imbuir com o seu próprio significado.

Mas ao deixar tanto para o jogador, os desenvolvedores de Vane também criaram uma experiência que pode ser obtusa e mistificadora, muitas vezes em detrimento dela. Se você gosta de Vane depende inteiramente de quanta paciência você tem para descobrir esses muitos mistérios por conta própria. 

Fonte: The Verge

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